Construida en base a 23 sonidos dispuestos simétricamente alrededor de un eje central, esta quinta sonata desarrolla su forma en 23 secciones: once iniciales, una sección central, y once que reflejan a las primeras como un espejo. La obra fue compuesta para ser estrenada en el histórico edificio de la Biblioteca Nacional, dirigido en su momento por Jorge Luis Borges. Gandini entrelaza referencias borgesianas —como la mención en La biblioteca de Babel a las 23 letras que rigen el universo— con elementos cabalísticos asociados a Alban Berg. Así, los intervalos del Concierto para violín de Berg y su retrogradación se transforman en el material fundacional de esta pieza profundamente conceptual. Una experiencia musical intensa, donde la arquitectura sonora se convierte en un juego simbólico y poético.
La quinta sonata de Gerardo Gandini forma parte del ciclo Anatomía de la melancolía y se construye a partir de 23 sonidos dispuestos simétricamente alrededor de un eje central, desarrollándose en 23 secciones. Esta estructura única presenta un juego de reflejos simétricos, donde las primeras 11 secciones iniciales se duplican en las últimas 11, con una sección central que actúa como núcleo de la obra.
Compuesta para ser estrenada en la Biblioteca Nacional, bajo la dirección de Jorge Luis Borges, la sonata incorpora referencias borgesianas. En particular, alude a su obra La biblioteca de Babel, mencionando las 23 letras que rigen el universo. Además, Gandini teje en su composición elementos cabalísticos y musicales inspirados en Alban Berg, tomando los intervalos y retrogradaciones de su Concierto para violín como base para esta pieza de profunda carga conceptual.
Con una arquitectura sonora simbólica, esta sonata es una experiencia musical intensa y poética, ideal para pianistas interesados en el repertorio contemporáneo y aquellos que buscan explorar obras con profundas raíces filosóficas y literarias.
Características destacadas:
•Parte de la serie Anatomía de la melancolía
•Construcción simétrica basada en 23 sonidos
•Influencias borgesianas y cabalísticas
•Inspiración en la obra de Alban Berg
•Ideal para pianistas interesados en repertorio conceptual y filosófico
•Estilo contemporáneo con raíces literarias y musicales profundas
