Top liste : Classique et poésie

En Californie, pendant la Grande Crise, Lennie et George vont de ferme en ferme. Ils louent leurs bras en attendant le jour où ils auront leur ferme à eux, avec un petit bout de luzerne pour élever des lapins. Lennie, malgré sa taille de colosse, n'a pas plus de malice qu'un enfant de six ans ; George veille sur lui, le protège du monde qui n'est pas tendre aux innocents. Le soir, ils se racontent leur rêve, celui de la maison et des lapins. Mais allez savoir pourquoi, les rêves de certains finissent toujours en cauchemars.

Victor Hugo nous fait entrer dans la tête d’un condamné à mort qui attend son exécution. On ignore qui il est, quel crime il a commis. Car l’auteur ne veut pas débattre mais montrer l’horreur et l’absurdité de la situation. Son texte a une telle puissance de suggestion que le lecteur, s’identifiant au narrateur, partage avec lui l’angoisse et les vaines espérances. Réquisitoire le plus véhément jamais prononcé contre la peine de mort, ce roman est aussi une admirable leçon d’écriture et d’humanité.

Bernard Métraux met en voix le récit poignant d'un condamné à mort et nous tient en haleine jusqu'à la dernière minute d'écoute.

Grand Prix Classique - Prix du livre audio La Plume de Paon 2018

Durant la Seconde Guerre mondiale, Primo Levi, vingt-quatre ans, juif, lutte aux côtés des maquisards antifascistes du Piémont. Capturé en 1943, il se retrouve peu après à Auschwitz, où il demeurera plus d’un an avant d’être libéré par l’armée russe en janvier 1945. Au camp, il observe tout. Il se souviendra de tout, racontera tout : la promiscuité des blocks-dortoirs, les camarades qu’on y découvre à l’aube, morts de froid et de faim ; les humiliations et le travail quotidiens, sous les coups de trique des kapos ; les « sélections » périodiques où l’on sépare les malades des bien-portants pour les envoyer à la mort ; les pendaisons pour l’exemple ; les trains, bourrés de juifs et de tziganes, qu’on dirige dès leur arrivée vers les crématoires… Et pourtant, dans ce récit, la dignité la plus impressionnante ; aucune haine, aucun excès, aucune exploitation des souffrances personnelles, mais une réflexion morale sur la douleur, sublimée en une vision de la vie.

Paru en 1946, Si c’est un homme est considéré comme un des livres les plus importants du XXe siècle.

Parce qu’il est familier des grands textes philosophiques, Raphael Enthoven résoud avec une talentueuse sobriété la difficile équation que pose le texte de Primo Levi : comment nommer l’innommable ?

Remerciements à Benoît Peeters, écrivain, pour sa lecture de l’interview de Primo Levi par Philippe Roth.

Avec le soutien de la Fondation pour la Mémoire de la Shoah

Confession lucide et maîtrisée d’un homme qui assiste au naufrage de sa propre raison, Le Horla nous révèle la trajectoire secrète et fulgurante qui relie la plénitude de la santé au martyre de la démence. Nul autre récit fantastique – en raison, peut-être, de certains accents autobiographiques – n’a développé avec plus de rigueur et de vérité clinique l’implacable logique de l’imaginaire.

Le Horla (deuxième édition) a été publié pour la première fois en 1877.

Faire le tour du monde en 80 jours : c'est le pari qu'a pris Phileas Fogg, excentrique gentleman londonien, devant ses confrères du Reform-Club. S'il échoue, il amputera sa fortune de moitié – issue peu probable, tant ce maniaque de l'heure exacte prise la ponctualité. Commence alors pour lui et son débrouillard de domestique, le Français Passepartout, un périlleux périple qui les conduira des Indes Mystérieuses aux Amériques peuplées de Sioux féroces – à pied ou en paquebot, en chemin de fer ou à dos d'éléphant – en une extravagante et légendaire course contre la montre...

La Métamorphose est la nouvelle la plus célèbre de Franz Kafka. C'est un cauchemar glaçant où la réalité s'effondre radicalement : un matin, comme tous les matins, le narrateur s'éveille ; mais cette fois-ci, c'est dans le corps d'un cafard géant.

Martin Eden, le plus autobiographique des romans de Jack London, est le récit d’un écrivain né dans les bas-fonds, homme de rien basculé dans la bourgeoisie qui croit tenir sa revanche sur la vie... C’est aussi la rencontre d’un homme et d’une femme ; l’occasion enfin de découvrir le vrai visage de Jack London, une personnalité rare à la source de notre modernité. Son œuvre, dont Martin Eden est le point d’orgue, a fasciné des millions de lecteurs.

Denis Podalydès nous offre une lecture vibrante et délicate, inoubliable.

Orgueil et préjugés est sans doute le plus romanesque et le plus anglais des romans anglais. L'histoire des cinq filles Bennet selon le point de vue de la cadette, Elisabeth, est une peinture des moeurs du début du XIXe siècle : la bonne société, ses codes et ses carcans, les questions de l'argent et du mariage sont au premier plan pour ces jeunes filles, dont l'avenir dépend entièrement des hommes. Jane Austen a écrit le portrait de femmes et le contexte d'une époque, avec humour et élégance, livrant ainsi un grand classique de la littérature qu'on ne se lasse de redécouvrir.

Les Nuits blanches de Fédor Dostoïevski est une œuvre poétique et mélancolique qui explore la solitude et les espoirs d'amour. Située à Saint-Pétersbourg, l'histoire raconte la rencontre d'un narrateur rêveur et solitaire avec une jeune femme, Nastenka, lors de quatre nuits magiques. Leurs échanges intenses révèlent leurs aspirations et leurs blessures. Le narrateur, qui vit dans un monde de rêves, est profondément ému par cette relation éphémère, mais la réalité finit par briser ses espoirs lorsque Nastenka choisit un autre homme.

À travers ce récit, Dostoïevski examine la fragilité des émotions humaines et la douleur des attentes non réalisées. La ville de Saint-Pétersbourg devient un personnage à part entière, reflétant l'état d'âme des protagonistes. Les Nuits blanches est une réflexion sur le contraste entre le monde intérieur des rêves et la dure réalité, mettant en lumière la beauté et la tristesse des rencontres passagères.

Jane Eyre est un roman sur fond autobiographique écrit en 1847 par Charlotte Brontë, sœur d’Émily Brontë, l’auteur des Hauts de Hurlevent. Jane, orpheline recueillie par sa tante Mme Reed, est maltraitée puis envoyée à l’internat. À dix huit ans, elle devient la préceptrice d’Adèle, pupille de M. Rochester. Commence alors une histoire d’amour impossible entre cet homme de quarante ans hanté par un lourd secret et Jane, qui finit par apprendre la vérité, et s’enfuit. Ce roman, qui met à mal le stéréotype de la femme victorienne – car ce n’est qu’une fois affranchie de la domination des hommes que l’héroïne pourra pleinement vivre sa vie et son amour – a connu un franc succès dès sa parution. C’est aujourd’hui un incontournable du patrimoine littéraire britannique.

En février 1794, Joseph Herbelin, dix-neuf ans, fervent révolutionnaire, est nommé gardien de la sinistre tour du Temple. Là, il s’éprend de la dernière prisonnière royale qui n’est autre que la fille de Louis XVI et de Marie-Antoinette. Recluse dans la plus grande solitude jusqu’à en perdre l’usage de la parole, Marie-Thérèse se révèle sous le regard du jeune homme dans toute sa force et sa fragilité.

Témoin intime des épreuves infligées à l’adolescente, Joseph Herbelin, tiraillé entre son idéal et ses sentiments, voit ses convictions voler une à une en éclats, tout comme une partie du peuple français, ébranlée par la violence d’un siècle révolutionnaire.

C’est une femme admirable de patience et de renoncement que saisit la plume de Victoria Mas. Renouant avec l’esprit du Bal des folles, L’Orpheline du Temple nous permet de redécouvrir les multiples visages d’un être sacrifié sur l’autel de l’Histoire.

Le chef d'œuvre de Flaubert lu par Félix Moati.

Depuis cent cinquante ans, cette pauvre Emma Bovary souffre et pleure dans cent, dans mille villages et villes de France. Parce qu'elle ne sait pas vivre, ni aimer, elle rêve ses amours et sa vie. Et cependant elle est belle, sensuelle, audacieuse. Mais une imagination déréglée, l'exaltation romanesque, un époux médiocre et obtus, l'absurde goût du luxe et des amants méprisables vont l'entraîner dans la ruine et une mort affreuse. Pour diriger cet " orchestre des instincts et des sentiments féminins ", qu'est selon lui Madame Bovary, Flaubert souffre mort et passion, à la fois grand prêtre et martyr de l'art, du style et de la beauté. Mais derrière la perfection du chef-d'œuvre apparaissent la crudité, la violence et l'érotisme, comme dans un roman d'aujourd'hui.

Les Hauts de Hurlevent est un grand roman romantique anglais publié en 1847. L'histoire d'une famille déchirée par des jalousies, des incompréhensions et de violentes vengeances a choqué ses lecteurs à sa parution, d'autant plus que son auteur, Emily Brontë, est une jeune femme qui vit dans un petit village, loin des cercles littéraires de l'époque. Ce roman est aujourd'hui un incontournable du patrimoine britannique.

Il y a un renard affamé qui a très envie de dévorer une petite poule rousse qu´il connaît, mais cette dernière n´a pas l´intention de se laisser faire.

Étant donné que les contes sont transmis de bouche à bouche, l'auteur originel de ce conte n'est pas connu.

Mariée, au sortir de l'adolescence, à un vieux colonel, antipathique et autoritaire, Indiana est contrainte à une routine d'outre-tombe. Tout la disposait pourtant à être sauvée par l'amour : Raymon, par qui elle se laisse séduire, possède la jeunesse et la fougue que n'a plus son mari. Indiana se trouve prise dans les turpitudes de la passion, car le désir du jeune homme se révèle bientôt un appétit plus redoutable que la brutalité de son mari repu. Oppressée dans son mariage, Indiana cherche une aventure : celle-ci achèvera de l'opprimer. "J'ai écrit Indiana avec le sentiment non raisonné, mais profond et légitime, de l'injustice et de la barbarie des lois qui régissent encore l'existence de la femme dans le mariage, dans la famille et dans la société." Paru en 1832, Indiana fut lu comme un pamphlet contre le mariage, et lança la carrière littéraire de l'auteure. Sand y expose les libérations illusoires qui enferrent les femmes dans une vie dont elles n'ont pas la clef. Son récit inverse le trajet habituel du roman : pour pouvoir être aimée, l'héroïne devra d'abord se libérer.

LES GRANDS TEXTES DU XIXe SIÈCLE

16 juin 1816. L'orage gronde. Dans une ville cachée au milieu des arbres, sur les bords riants du lac de Genève, une petite société s'ennuie. Il y a deux poètes, Byron et Shelley, leurs compagnes, Claire et Mary, un médecin, Polidori. On se raconte d'horribles histoires, selon la mode du temps. On décide même d'en écrire. Dans la nuit, la jeune Mary – elle n'a pas encore 19 ans – ne peut dormir : elle rêve d'un hideux fantasme d'homme. Quelques jours plus tard naissent Victor Frankenstein et sa créature. Récit d'une inquiétante nouveauté, vite porté à la scène, très souvent ensuite à l'écran. Devenu si mythique que, dans l'esprit du public qui a oublié Mary Shelley, le créateur et sa créature se sont confondus.

Harry Haller loue un modeste meublé chez une logeuse pour quelques mois ; la cinquantaine, l'homme est bien mis, poli et discret mais attise les curiosités. Le personnage semble lointain, farouche, vivant en marge de ses contemporains qu'il observe avec ironie. Le manuscrit qu'il laissera suite à son départ nous permet de pénétrer son univers. Le roman le plus connu de Hermann Hesse, prix Nobel de littérature en 1946, il est parmi les incontournables chef-d'oeuvres du XXème siècle.

«Orgueil et Préjugés», roman emblématique de Jane Austen, explore les complexités des relations humaines, les normes sociales et les différences de classe dans l'Angleterre du début du XIXe siècle. L'histoire se concentre sur Elizabeth Bennet, une jeune femme intelligente et indépendante, et sur sa relation tumultueuse avec le mystérieux et orgueilleux Mr. Darcy. À travers des dialogues captivants et des scènes pleines d'humour, Austen dévoile comment les préjugés et les malentendus peuvent façonner ou entraver l'amour et l'amitié. Ce chef-d'œuvre intemporel continue de séduire les lecteurs par son style élégant et ses observations perspicaces sur la nature humaine.

En 1903, Rainer Maria Rilke répond à une longue missive envoyée par un jeune homme de vingt ans, Franz Kappus, qui est élève officier comme il le fut à son âge. S'ensuit une correspondance qui durera jusqu'en 1908 et qui sera publiée par les soins de Franz en 1929. Nous ne connaîtrons jamais ses lettres, car il ne publiera que celles de Rilke, préférant s'effacer derrière le poète.

La Métamorphose de Franz Kafka est une nouvelle incontournable qui explore les thèmes de l'aliénation, de l'identité et de l'absurdité de l'existence. Le récit suit Gregor Samsa, un représentant de commerce qui se réveille un matin métamorphosé en un énorme insecte. Cet événement étrange isole Gregor de sa famille et de la société, l'amenant à réfléchir sur la manière dont il est traité et sur sa propre perception de son humanité, désormais emprisonnée dans une forme physique monstrueuse.

Au fur et à mesure que l'histoire progresse, Kafka dresse un tableau déchirant de la vie de Gregor, tandis que sa famille se détourne progressivement de lui, notamment parce qu'il ne peut plus subvenir à leurs besoins. La nouvelle aborde les attentes sociales écrasantes, les dynamiques familiales et la fragilité de la condition humaine.

Écrite en 1915, La Métamorphose est souvent perçue comme une critique de la modernité et de l'aliénation qu'elle engendre. Les thèmes d'identité, de culpabilité et de lutte pour l'autonomie font de cette œuvre un texte à la fois poignant et profondément troublant, qui continue de résonner auprès des lecteurs du monde entier.