ERTZAK («aristas» en euskera) toma como punto

de partida materiales e inquietudes presentes en mi

última obra, Tres sonetos de Michelangelo, y en concreto

de dos interludios orquestales que sirven de

enlace entre los tres sonetos. El título no es tanto

una referencia a líneas unidimensionales, sino más

bien a lo que éstas simbolizan: aristas que sirven de

unión o de separación.

Por ello, en ERTZAK se ofrecen dos planteamientos

contrastantes: el primero se refiere a la unión

(amor) y consiste en un solo trazo, que nace y

muere en un mismo vértice, y que explora la tímbrica

en el registro medio de los instrumentos.

Más tarde, el espacio se abre mediante una marcada

separación de los registros e introduce, así, el

segundo planteamiento. Éste representa la separación

(muerte), y en él, todos los elementos puestos

en juego: registros, dinámicas y velocidades son

llevados a un extremo, lleno de violentas aristas

acrecentadas por la percusión, que sirven de filtro

para crear una serie de planos sonoros contrastados.

Sirva como aclaración que los dos interludios

antes mencionados se basaban a su vez en reflexiones

en torno al amor y la muerte, plasmadas en los

sonetos y epitafios de Miguel Ángel Buonarroti.

Finalmente, las líneas melódicas de los instrumentos

de viento se vuelven más abruptas, pero enseguida

son neutralizadas por pivotes sonoros provenientes

del trío de cuerdas. Con ello, la obra

plantea también una bifurcación de la perspectiva

temporal, que en ocasiones se hace explícita

mediante materiales más o menos reconocibles y

propicia la convivencia de dos contextos temporales

distintos y alejados.